|
DEAD CAN DANCE - Az út
Mintegy két és fél évtized telt el azóta, hogy Melbourne-ben 1980-ban Lisa Gerrard és Brendan Perry megismerkedett, és megalapította a Dead Can Dance duót. A név titka első LP-jük lemezborítóján magyarázattal szolgál, az azon látható új-guineai maszk élő anyagból lett holt, ám újabb teremtést szimbolizáló tárgy; az elmúlás-újjászületés körforgásának attribútuma. A halottak táncolhatnak.
Második nagylemezük, a “Spleen and Ideal” (Undor és eszménykép) egy esztendővel később lát napvilágot. Zenéjükre nagy hatással vannak a XIX. század szimbolistái, ahogy Brendan fogalmazza: "A spleen, amely az emberi természet sötét, irigy, intoleráns és gyűlölködő oldalát jelenti, kibogozhatatlan szálakkal kötődik az eszményképhez. Egyrészt azért, hogy létezzen, igyekszik elvenni az ideál életterét, másrészt viszont alakítja, vagy legalábbis hatással van az eszménykép valódi természetéhez. Ennek megfelelően dalaink az igazságról és az illúziókról, a létező életfeltételekről és a szabadságról, a kétségbeesésről és a hitről, valamint a három ellentétpáron kívül a tökéletesség kereséséről szólnak." Nem titkoltan nagy hatással van szellemiségükre az angol költő-festő-misztikus-illusztrátor, William Blake. A művészet, az alkotói fantázia képes felszabadítani a lelket, kiutat mutatni a jó és rossz között ingadozó emberi természetnek. "Új Menny kezdődött, harminchárom év telt el a jövetele óta, s most az Örök Pokol is újjáéled. S íme! Swedenborg a sírnál ülő angyal: az ő írásai az összehajtott halotti gyolcsok. Most van Edom uralma, most tér vissza Ádám a Paradicsomba. Lásd Ézsaiás 34. és 35. fejezetét. Ellentétek nélkül nincs haladás. Vonzás és Taszítás, Értelem és Erő, Szeretet és Gyűlölet: ezek kormányozzák az emberi létet. Ilyen ellentétekből fakad az, amit a vallásos szívű Jónak és Rossznak nevez. A Jó a tétlen, s az Észnek engedelmeskedik. A Rossz az Energiából fakadó tevékenység. A Jó a Menny, a Rossz a Pokol. " (William Blake: Menny és pokol házassága; részlet). Az alkotópáros soha semmilyen zenei képzésben nem részesült, mindent könyvekből, illetve hallás útján sajátított el. "Rászántunk egy kis időt az énektechnika megismerésére, hogy hogyan képzik és hajlítják a hangokat a népi énekesek." A hatásokat tekintve a középkori zene (barokk, reneszánsz), vagy a szakrális zenei kifejezés hatása ugyanúgy egyértelmű, mint a keleti vagy a pusztulásra ítélt ősi kultúrák világa. " A zene legmélyére hatolva az ember megérti, hogyan kapcsolódnak össze ezek a különböző formák, és nemcsak a felhasznált hangszerek közötti hasonlóságok miatt. Mi könnyen tudtuk asszimilálni és összevegyíteni ezeket a tradíciókat, mert nagyon erősen érezzük a kultúrák összekapcsolódását." Az 1986-os esztendő hozza meg számukra azt, amire mindig is vágytak, ami Ausztráliából Angliába hajtotta őket: koncerteken megmutatni magukat, ami számukra a fejlődés elsődleges kulcsának számított. Szerepelnek a kiadó válogatásalbumán ("Lonely Is An Eyesore") két szerzeménnyel a “Frontier” és “The Protagonist”-tal olyan előadók társaságában, mint a Clan of Xymox, This Mortal Coil vagy a Cocteau Twins. Dobozban marad azonban az Amnesty International számára készített "Within The Realm Of A Dying Sun" című kompozíció, mely címadó dalává válik az 1987-ben megjelenő harmadik albumuknak. Ezen elsősorban az arab és a középkori zenei hatások érezhetőek, megteremtve egy újszerű kifejezési formát, mely napjainkban számos zenekar (pl. Arcana) kiindulási pontja lett.
Szelevényi Gellért |
|||